第31章 试析甘南藏戏和传统藏剧在演出形式上的不同特点（1 / 3）

张新天

我国的戏剧是汉族和全国其他少数民族共同创造的艺术结晶。少数民族戏剧在中国戏剧艺术宝库中占有不可缺少的重要地位。甘肃省自古就属于多民族地区，我省少数民族戏剧理论研究在总体文化艺术研究中尚属滞后。在当前西部大开发战略中，提高对少数民族戏剧的认识，重视、加强对少数民族剧种历史与现状的理论研究，促进少数民族戏剧的繁荣发展，进一步推动各民族之间的文化交流与建设，有着深远的意义。本人自1988年起就参加了《戏曲志·甘肃卷》的编纂工作，开初接触到的第一部初稿就是送至省卷编辑的甘南藏戏。自己虽然对少数民族戏剧一无所知，完全是一个门外汉，但由于工作关系，也只好硬着头皮，抱着甘当小学生的态度，认真地反复看了这第一个初稿，并参加了座谈，从《戏曲志》体例要求方面谈了一些粗浅看法。不料，自此以后，竟与甘南藏戏结下了难解之缘。在普查资料、组织编志队伍的初期，我又被划到临夏、甘南片。后来，我先后几次到临夏州及甘南州所辖的合作、碌曲、玛曲、夏河及拉卜楞寺等地了解情况，检查进度，和当地编写人员及有关领导促膝交谈，共同探讨对甘南藏戏的认识，在其初稿提供的纲目、资料的基础上，也提过一些补充、修改、提高的意见和建议。也结识了杨克英、段亚杰、索代等好友，并受到他们的热情接待。在前后近8年的过程中，对我确实受益匪浅。最大的收获之一是提高了对少数民族戏剧的理论认识（我曾就此问题写过一点体会投给某刊物，未经刊用，稿子也没退还，后在晚报报角新闻栏大概出现过），时至今日，才能从比较学的角度，草成这篇不像样的文字。

藏剧，是起源于西藏境内的藏族特有戏曲剧种。在全国少数民族地方戏剧中，它是产生、形成年代最早、历史最为悠久的一个。古老的传统藏剧，过去除在西藏地区盛行之外，四川的巴塘、理塘、甘孜，云南的中甸，青海的玉树，甘肃的夏河等地都有流传。甘南藏戏属藏剧的一个分支——安多藏剧。

甘南藏戏，藏语称为“南木特”。它首先在甘南州夏河县拉卜楞寺演出并产生，故而也称之为“拉卜楞藏戏”。它于1946年正式诞生、形成之后，为藏族戏剧艺术宝藏又增添了一颗璀璨的明珠。

年青的甘南藏戏一经产生，就呈现出旺盛的生命力，受到当地人民的欢迎，因而发展较快，已经流传到境内的夏河、玛曲、碌曲、合作等地，四川的甘孜、阿坝，青海的黄南亦有流传。1955年夏季，夏河红教寺藏戏队带着《智美更登》到兰州首次参加全省民族、民间音乐、舞蹈会演，荣获奖励锦旗一面，并受到省政府领导接见。1981年5月，甘南州成立了专业藏剧团。1982年夏，举行了全甘南州藏戏调演，州专业藏剧团和县文工队、业余团体共演出《松赞干布》、《卓娃桑姆》、《赤松德赞》、《智美更登》等多台藏剧剧目，历时7天，观众达数万人次。

传统藏剧共有13个剧目，常演出选用的有8个，称为“八大藏戏”。这些传统剧目是《文成公主》、《曲结诺桑》、《朗萨姑娘》、《卓娃桑姆》、《苏格尼玛》、《白玛文巴》、《顿月顿珠》、《赤美滚堆》。其剧本取材大多源于宗教故事和民间神话传说。甘南藏戏在剧目创演上，对传统藏剧遗产既有“继承”，更有“推陈出新”、发展和突破。如演出的《卓娃桑姆》（是民女卓娃桑姆嫁给国王为妻，因妖女王后嫉妒而屡遭陷害，她的子女遇难被救逃往邻国，长大以后为母亲报仇除妖的故事）、《诺桑王子》（是诺桑王子历经千辛万苦，战胜重重困难，娶仙女为妻，继承王位的故事）、《智美更登》（是王子智美更登笃信佛教、布施救济穷人的故事）等3个剧目，大体内容相同于传统藏剧，是对于传统遗产中优秀部分的保留继承。还有《赤松德赞》（是赤松德赞邀请高僧莲花生，修建佛教桑耶寺的故事）、《旦巴达布》（是王子旦巴达布斩除妖女继母的故事）、《松赞干布》（是汉藏团结联姻、促进文化宗教等交流，共同繁荣昌盛的故事）、《降魔》（是格萨尔王降服妖魔的故事）、《阿达拉茂》（是格萨尔王狱中救妻的故事）、《罗摩衍那》（又名《冉玛拉》，是青年王子罗衍那利用经过训练的群猴打败邻国获得胜利的故事）等6个剧目，是新编的有创造性的剧目。如《阿达拉茂》，把神话和历史事件有机地熔为一体，达到内容和形式美的比较统一，在艺术表现上有新的发展和突破。

甘南藏戏和传统藏剧有不可分割的血肉联系，后起之秀得益于前行者并受其多方面的影响也是必然的，但各有自己的独特风格。甘南藏戏的音乐、唱腔与传统藏剧截然不同，它吸收了很多当地民歌曲调、民间舞蹈和说唱音乐，表现手法丰富多彩而别具艺术特色。这些姑且不论，仅就演出形式方面作一比较，就可看出它们不同的特点是很突出的。

传统藏剧从开始产生到形成都属于广场剧，仅有一鼓一钹伴奏，别无其他乐器，全靠人声伴唱帮腔（有点像川剧高腔）。整个演出过程有一套完整的程式：即“顿”、“雄”、“扎”三个部分。第一部分称为“顿”